Beethoven : Piano Sonata No.8 "Pathetique" in C minor, Op.13, Mov.II
首集中,夕阳下突然响起的贝多芬《悲怆奏鸣曲》第二乐章,为野田惠和真一的相遇增添色彩,野田惠登场演奏随意又任性,但却饱含情感、音色动人,吸引了真一前来一探究竟,“如歌的随想”(Capriccioso Cantabile)为此钢琴奏鸣曲之最佳注解。
《悲怆奏鸣曲》是贝多芬早期钢琴奏鸣曲的巅峰杰作,因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面,都渗透着一种日耳曼民族特有的理性,这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。全曲分为三个乐章,其中野田惠所演奏的第二乐章为如歌的随想,十分柔和优美。
图片
推荐版本:肯普夫1964年录制的贝多芬钢琴奏鸣曲全集,与施纳贝尔那套伟大的录音一样,已经成为衡量钢琴家演奏贝多芬的一把标尺。梅纽因曾经评价肯普夫的演奏,说他把贝多芬当成一个好朋友,在利用每一个乐句、音符和朋友对话交流。肯普夫的演奏含蓄得体,织体清晰,亲切高贵,丝毫没有矫揉造作,追求外在效果的倾向。
图片
莫扎特:D大调双钢琴奏鸣曲(K.448)第一乐章
Mozart :Sonata in D major, K.448, Mov.I
剧中,主人公双琴联奏莫扎特的双钢琴D大调奏鸣曲,在两人合奏的过程中,男主真一发现女主野田惠天真直率,不由自主被其吸引。这首曲子被野田称之为“爱的序曲”,她因此坠入爱河。
图片
Beethoven : Symphony No.7 in A major, Op.98 Mov.I
作为交响情人梦的片头主题曲,贝多芬的《A大调第七交响曲》既是男主第一首指挥的曲目,也是乐团第一首演奏的曲目,在练习磨合过程中,指挥与乐团成员都得到了成长。如此生动活泼的演奏,不但摘下了古典音乐看似严肃的面具,也为古典音乐增添了活力。
这是贝多芬42岁时的作品,也是他的作品中最富于节奏性与舞蹈感的作品,它有着无比率直又狂放的威力。此时的他已对自己信心十足,援引一些过去的乐念或腹案来作曲,并于完成后亲自指挥首演。据说当时已经耳聋的贝多芬于弱音时屈身,强奏时又大幅跳跃,那画面想必混合着粗野与滑稽,但观众无视于他的耍宝,竟给予热烈掌声及喝采。
图片
只要留意到贝多芬为每个乐章所定的速度,就会发现第七号交响曲与众不同的趣味所在,从第一乐章的甚快板(Vivace),经第二、第三乐章的稍快板(Allegretto)与急板(Presto),到第四乐章灿烂的快板(Allegro con brio),可归纳出第七号交响曲根本没有慢速度的乐章,这是贝多芬在不变中求变的高处,也是造成全曲浑然忘我、生气勃勃的跃动感之奥秘所在。
图片
推荐版本:被称为酒神的指挥家克莱伯,于1976年指挥维也纳爱乐的版本。该版本的妙处就在于指挥对舞蹈节奏的掌握,流畅而不受丝毫拘束,给人一气呵成的快感。
图片
格什温:蓝色狂想曲(服部隆之编曲/口风琴版)
Gershwin : Rhapsody in Blue - Pianica Version
剧中,在大学学园祭中,穿著猫鼬布偶装的野田惠用口风琴代替钢琴独奏,管弦乐团伴奏,演奏了一首充满爵士风格的乐曲,即兴的演奏中强烈的切分音节奏,洋溢着欢乐的氛围。
这里请来了服部隆之编曲,这首改编的版本将20 世纪美国的代表作曲家格什温(George Gershwin)原本爵士风味的乐曲,用交响乐曲方式呈现出来。作品里充满着愉悦。
图片