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[其他] 每年必看的节目:第十放映室

《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》
是克里斯托弗?诺兰执导的“蝙蝠侠”三部电影的完美终结,史诗落幕,传奇不朽。虽然和诺兰导演的上一部备受推崇的《黑暗骑士》相比,本片似乎还略逊一筹。但《黑暗骑士崛起》仍然是一部几近完美的电影。它能够让所有热爱电影的影迷们回想起他们当初是如何爱上电影的。


  本片片长165分钟,是诺兰导演的蝙蝠侠三部曲中最长的一部。在将近三个小时的影片长度中,故事细节精彩布局精妙,动作场面和剧情推进紧密结合,张弛有度,全片毫无冗余。每一分钟都能牢牢的抓住观众,让他们屏息等待到最后一个镜头结束,仍然余音绕梁。


  蝙蝠侠作为一个漫画超级英雄被诺兰改成为一个真实的超级英雄,虽然整个故事都发生在虚构的葛覃市,但每一个观众都能对这个虚构世界里发生的所有罪恶感同身受。蝙蝠侠作为一个超级英雄,他没有超能力,只是一个普通的人类。虽然万贯家财却因为身负重建葛覃市的道德重任,自愿背负上了沉重的责任。而且,蝙蝠侠和所有超级英雄一样,都身处孤独之中,无人可以倾诉,只能凭借信念在黑暗中前行。


  诺兰导演虽然将蝙蝠侠系列拍成了充满黑暗气息的英雄史诗系列,但它仍然是一个愿意给观众讲述美好故事的导演。在《黑暗骑士崛起》的结尾,他仍然坚持着最为关键的一条:一个感动人心的角色应该得到一个好结局。尽管整个过程充满了艰辛与牺牲,但最后蝙蝠侠还是化身韦恩继续生活下去。同时将他的信念传递给了新一代的英雄。


  作为好莱坞新一代导演的领军人物,诺兰导演通过蝙蝠侠三部曲再次证明自己是一个值得好莱坞值得在他身上押宝的导演。在创作层面上,他不同于斯皮尔伯格、詹姆斯卡梅隆为代表的上一代好莱坞导演,他不再着迷于宣扬美国梦,而是努力在电影中呈现多元化的价值观,并通过一个精彩的故事和震撼的视觉奇观场面呈现给世界上不同文化的观众。这种在商业类型片中尝试进行严肃叙事的方式也是中国电影所需要去学习的。.

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《超凡蜘蛛侠》
本片是2002年由山姆雷米导演的蜘蛛侠系列的翻拍,除了升级为3D电影外,从剧情到人物设置都基本遵循了2002年版。不过为了迎合更加年轻化的电影观众群体,《超凡蜘蛛侠》将主角彼得帕克的年龄变小了,从2002年版的大学生改为现在的高中生。像这样一部翻拍电影,留给导演的创作空间其实所剩无几,更多的精力和成本都用在了视觉奇观场面的建立上,由于本片升级为3D电影,所以片中很多动作场面,都为了适应3D场景而做了较大调整。对于那些在2002年还很年轻没来得及进电影院看《蜘蛛侠》的年轻观众来说,《超凡蜘蛛侠》的观赏性和娱乐性还是足够的。


  作为好莱坞长盛不衰的一种类型,超凡英雄片也是一种特征鲜明的电影类型。在几乎所有的超级英雄电影中,都无形的包含了一个潜在主题:个人主义和集体主义之间的选择。作为天赋异禀或神选之子,电影中的超级英雄都应具备常人所不具有的超能力而有别于芸芸大众。而且,因为他们都要面对一个企图危害大众的超级坏蛋,所以他们能轻易地被赋予使用超能力的权利和自由。作为广义上的超人,如何用道德和价值观来克制自己滥用权力的欲望则成为几乎所有超级英雄都要面临的考验。


  具体到蜘蛛侠这个超级英雄,他和其他诸如蝙蝠侠、钢铁侠、超人等传统意义上的超级英雄不同的是,蜘蛛侠是所有超级英雄里最平民化的一个。用网络流行语来形容的话,那就是蝙蝠侠和钢铁侠都是高富帅,而蜘蛛侠则是真正的普通青年。蜘蛛侠没有万贯家财,也没有高科技装备,只是凭借自身变异获得的超能力,就毅然选择了“能力越大,责任越大”的道路。和同样选择与潜伏于报社的超人相比,蜘蛛侠的超能力就弱的可怜,既不能刀枪不入,也没有火眼金睛,每次和坏蛋搏斗拯救大众时,都要被搞得遍体鳞伤。


  但是蜘蛛侠最后获胜的关键就是他能深刻领悟“从群众中来,到群众中去”的精神,每次都能以当代活雷锋的姿态,赢得广大市民的无私帮助,从而完成他超级英雄的孤独自我救赎之路.

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九月

  本月共有19部中外电影公映,随着几部重磅好莱坞引进大片相继公映,电影市场开始进入到白热化阶段,面对影院接踵而至的好莱坞影片,饥一顿饱一顿的观众难免有些不知所措。.

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《普罗米修斯》
作为科幻电影史上最著名的系列电影《异形》系列的前传,《普罗米修斯》在国内上映之前,就已经吸引了足够的关注度,特别是本片导演正是第一部《异形》的导演雷德利斯科特,而且又是他第一部执导的3D电影,这无疑是让很多国内的科幻电影爱好者欢呼雀跃、期待不已。


  21世纪末,人类的科技水平已高度发达,生化人技术和升空宇航技术已经投入使用。与此同时,许多科学家仍在纷纷不倦的追索着人类起源的秘密与真相,通过对许多古老的文明的考察与对比。科学家伊丽莎白肖和查理胡勒伟发现,人类可能是来自于一个遥远星系的外星人创造的。在维兰德汤古公司的资助下,他们乘坐宇宙飞船“普罗米修斯号”,前往未知星球,探寻人类起源的秘密。但是他们没有想到的这种举动将自己引入万劫不复的深渊,也险些将人类带入毁灭的命运。


  作为一部科幻史诗电影,本片在剧情上,和科幻经典电影《异形》有着直接关联。《异形》系列通过四部电影,以及四位风格迥异的导演,塑造了《异形》这个科幻电影史上的经典形象。它的血液如同浓酸一般具有强烈的腐蚀性,几乎无法被杀死。同时又像异形那样具有完整复杂的社会体系。作为科幻电影史上最经典的梦魇形象,《普罗米修斯》把观众的视线,拉回了异形诞生的世界。.

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本片片名《普罗米修斯》,不但是片中宇宙飞船的名字同时也暗喻了故事的主线。希腊神话中的普罗米修斯是泰坦神族,因为帮助人类从奥林匹斯山上盗取了火种并教会了人类使用火遭到了诸神的抛弃,并受到了一种永恒而可怕的惩罚。在电影中,这种惩罚就是片中被称为工程师的外星种族所培育出来的有机生物,这种类似病毒的有机生物,能够感染宿主并根据宿主的不同而产生进化。最后影片的结尾,我们看到了《异形》的前身,它将会在之后的《异形》系列电影中对人类的未来造成毁灭性的影响。


  雷德利斯科特在《普罗米修斯》这部商业娱乐片中,也隐藏了自己的哲学思考。整部电影其实都是在追问一个永恒的问题:我是谁,我从哪里来,我要去往何方?这个永恒的问题不会有答案,但只有去思考这个问题,我们才可能认识自我,并产生抬头仰望星空的冲动。


  本片虽然号称是《异形》系列的续集,但从整体的故事架构和设定来看,导演雷德利斯科特明显打算打造一个独立的作品系列,拥有完整和独特的世界观。《普罗米修斯》的结尾很明显的暗示了续集,我们有理由相信本片应该是一个全新系列电影的开端。.

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《敢死队2》

本片是根据2010年在国内公映的《敢死队》的续集,也是中国电影市场高速扩张的一个证明,由于第一部在国内的票房相当之好,以至于本片明显对中国市场,有了些许照顾。如果不是有关政策风云突变,《敢死队2》就会成为一部合拍片出现在国内观众面前。


  这部电影从艺术性上,基本没什么可讨论的。当年用在《敢死队》这部电影上的话可以原封不动的照搬过来:这是一部看十遍预告片和看一遍电影基本没区别的电影,所以我们也没什么可说的了。.

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《白鹿原》
作为2012年最为重要的国产电影之一,在这里是不得不说,但又不知从何说起。作为一部经历了漫长旅程和诸多磨难后,才和观众见面的电影,中间有着太多的委屈和艰辛。可这些对于观众来说却都没有意义,观众永远以电影院中他们看到的电影作为标准来评价,所以我们只能基于这个共同的标准来衡量这部电影。


  但是,这样似乎又对电影本身不公平,从220分钟的导演试映版到188分钟的柏林电影节开赛版本,再到175分钟的香港国际电影节展映版本,最后到154分钟的国内公映版本。我们都很难说这还是同一部电影。


  不过,如果我们不再纠结于此。只是就电影本身而言,《白鹿原》是一部迟到的电影,它在电影美学观念,电影技巧以及叙事方式上更像是第五代导演的作品,在当下到处都是视觉奇观和快节奏叙事的市场上,这样的一部电影受到非议似乎是无可避免的。而将一部47万字的文学原著影像化似乎是一个不可能完成的任务。无论谁是编剧,面对这样一部小说,如果想忠实的将本书改编成影像,那只能用类似《兄弟连》《太平洋》那样的迷你剧的方式才能得以呈现。

现在的《白鹿原》作为一部电影和原著小说,所试图传递的概念已经有很大的不同。 这是文学名著改编为电影时都要面临的一个挑战,除去这些技术性因素外,在现在的社会环境下,如何具体呈现《白鹿原》这部小说的细节,也几乎是一个不可能完成的任务。


  面对这么多不可能的任务,最后我们能够在电影院中看到这部电影,也可以说是一个奇迹了。小说被改编为电影之后,所有曾经存在于每个读者脑海中的那些人物形象,从此就被定格在具体形象上。如果这种改编稍有遗憾,那也只能期待多年之后或许还有勇敢者来试图重新诠释这个讲述土地和居住在土地上的人的故事。.

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《铜雀台》

中国式大片,从2002年的《英雄》开始,到了2012年的《铜雀台》,终于可以说划上了一个句号。经过这么多年的练习,中国电影对于如何套用模板来制作一部中国式古装大片已经驾轻就熟。但对于如何讲好一个和历史有关的故事却是一点经验也没学到。


  《铜雀台》所讲述的故事和真实的历史无关,也和当下无关。它基本还是按照,电视剧戏说历史的路数重新演绎了一番曹操的心路历程,然后再夹杂一点类似《百家讲坛》风格的历史反思。这样的电影不会让观众被雷劈到,也不会让观众觉得多有意思。那些有足够历史背景知道没兴趣从商业娱乐电影中学历史,而那些想娱乐的观众却被那点历史反复折磨,寻找不到商业娱乐元素。至于片中不时出现点缀其间的文艺范,则如同毫不节制的放倍镜一样,彻底毁掉了这盘“食之无味弃之可惜”的鸡肋。.

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《太极:从零开始》
这部电影本身就是一个悲剧。


  不管它上映之前还是之后有多么喧闹,时间飞快的证明这是一部根本不值得去记住的电影。而对于导演来说,希望这部昂贵的电影能告诉他一个浅显易懂的道理:拍电影这件事情,只和才华有关,和钱多钱少真的关系不大。.

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《环行使者》

本片的内地公映版和北美公映版有十分钟左右的剧情差别,考虑到本片时长为110分钟,又是一部以时间旅行为主题的科幻电影,这种剧情上的差距已经大到不可忽视的地步了。


  导致这种剧情差异的主要原因,并不是进口片的审查因素,而是出于更加愚蠢的原因:贪婪。如果不是相关政策风云突变,《环形使者》也将会以合拍片的身份出现在内地影院,经历了复杂的等待和博弈之后,本片才被改为引进分账片,并在最后一刻强行挤进国庆档,给了诸多挤在国庆档刚松了一口气的国产片一个大惊喜。


  《环形使者》在北美公映时口碑不错,被媒体誉为《终结者2》之后最好的时间旅行电影。其实这种赞誉细想也有猫儿腻。它就如同说《剑雨》是《卧虎藏龙》之后最好的武侠片一样,虽然话倒是实话,但不能细琢磨。不过无论如何,本片都是值得期待的科幻电影,可惜本片的内地公映版本中,上海部分的镜头被带入了各种植入广告,其手法和风格除了很快被打破的票房纪录之外,我们还能谈点什么.

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冬季篇

冬季篇

暮光之城4:破晓(上)
这部电影的存在感是如此微弱,以至于我们都不知道该对它说点什么。作为一个固定节目,国内每次引进该系列电影时,都恰好和北美相差一年左右的时间,以至于出现一个奇怪的现象:当北美上映最新一部《暮光之城》电影时,国内恰好在公映上一部。

  这部电影的最大意义,就是告诉大家,谢天谢地,这个系列终于快要结束了。.

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谍影重重4
作为一部典型的狗尾续貂的续集电影,全片唯一能让人联想起片名的细节,就是片尾响起的主题曲。一部没有杰森?伯恩的《谍影重重》算哪门子的《谍影重重》呢?对于该系列的影迷来说,这就如同一部没有哈利?波特出现的哈利?波特续集电影一样令人不可容忍。

  这部电影难看到让原来一直号称不再出演该系列电影的马特?达蒙都改口了, 他现在声称只要能让前两部《谍影重重》系列的导演保罗?格林格拉斯回归,他就考虑重新出演杰森?伯恩这个角色。

  作为一部明显是要榨出最后一滴利润的续集电影,《谍影重重4》的动作难看、节奏凌乱都是可以理解的,但故事这么胡编就让人非常不理解了。因为本片导演是前三部《谍影重重》系列的编剧托尼?吉尔罗伊,能把本片故事给整成这个样子,不得不让人对出品公司和制片方产生怀疑,他们到底对本片导演和编剧托尼?吉尔罗伊做了什么?.

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十一月份

  本月共有31部中外电影公映。作为连接国庆档和贺岁档的月份,11月份的电影市场开始呈现硝烟弥漫之势。越来越激烈的贺岁档竞争,迫使很多国产大片都将首映日期提前到了11月中下旬,各种没来得及上映的进口片也都要赶在贺岁档来临之前公映,于是我们就看到了一个空前惨烈的11月份档期。.

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 太极2:英雄崛起
 把一部拍砸的电影分为上下集,并后期转制成3D,同时在后期制作时拼命添加各种流行元素包装,并在宣传时大作文章,能够挽救它吗?答案是不能。

  《太极》作为一部艺术和商业双重失败的电影,应该对它进行认真的反思,才能让中国电影从这次失败中吸取足够多的教训。观众去看电影,固然可能会被华丽的包装所吸引,但最后能支撑它走多远的关键元素,还在于电影本身。

  那些华丽的包装就如同菜里的调味品,虽然它们可以让菜品本身更加可口,卖相更好,但顾客最后在乎的,还是食材本身的品质。.

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 无敌破坏王


无敌破坏王生活在一个80年代出品的低精度游戏中。他的设定身份是一个反派,每天的生活就是在游戏《快手阿修》中大搞破坏,其后由玩家操作的英雄人物快手阿修会及时赶到进行修补,赢得奖牌,包揽一切荣耀。身为反派,破坏王厌倦了自己的生活,眼看阿修被胜利者的光环围绕,自己却日复一日在无趣中过活,他终于决定改变。

  单纯的他以为只要自己也能得到一枚奖牌,就可以摆脱反派的身份,于是某日在游戏厅歇业后,破坏王偷偷离开了自己的游戏,前去闯荡其他电子游戏的世界。

  在途中,破坏王结识了来自《英雄使命》的冷酷队长和来自90年代糖果赛车游戏《甜蜜冲刺》的小女孩云妮。后者梦想着能上场比赛,但其身份也不允许她梦想成真。破坏王所属的游戏《快手阿修》由于失去了他被认定为系统错误,如不尽快返回,则游戏就会被永久删除;而《甜蜜冲刺》的游戏世界则在悄悄酝酿着一场巨大的、威胁到整个游戏世界的阴谋。这也许是无敌破坏王实现梦想的机会,但也可能是一条不归路…… 他可以扭转乾坤,成为一名真正的英雄吗?

  皮克斯出品的《勇敢传说》和迪斯尼出品的《无敌破坏王》,如同两个公司拿错了剧本,在故事风格上完全错位。对于《无敌破坏王》来说,这部动画片所具有的一切风格都是鼎盛时期的皮克斯动作作品所应具有的,想象力无敌,技法娴熟,富有娱乐性,对于一部这个档期上映的动画片来说,还有什么可以苛求的呢?.

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寒战
《寒战》在上映之前,被誉为“十年港片最佳”,号称要接班《无间道》系列,再创港片辉煌。本片上映后,确实也在票房上获得了不错的成绩,但要说本片是“十年港片最佳”,恐怕确实有些过誉。这部电影在整体制作上属于近年来确实难得一见的佳作,但在剧作上仍存在一些较为明显的缺陷。

  两位兼任编剧的新导演梁乐民和陆剑青在把握这个故事时,显得有些拘谨和局促,让人感觉讲故事的人比听故事的人的还要紧张。可能是这种不自信的心态,导致本片的故事过于追求复杂性,各种情节绕来绕去,但真正的故事核心元素及推进力其实并没有能够支撑起电影的节奏感。

  而明星云集的演员阵容,也没有在角色塑造和情感塑造上起到相应的作用。因为剧作留给角色的空间并不丰富,所以虽然明星云集,但留给每个角色的空间并不足以支撑起相应的表演。最后给观众留下的印象是每个演员都过于吃力地在表现自己,而非角色本身。.

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一次别离
本片荣获2011年第61届柏林国际电影节最佳影片金熊奖,以及第69届金球奖最佳外语片,2012年第84届奥斯卡最佳外语片。作为一部优秀的伊朗艺术电影,能够被引进国内公映,无疑得益于近些年国内电影市场因为高速扩张而带来的市场空间。不过由于引进渠道的缘故,本片在国内公映的时间已经是它获得奥斯卡最佳外语片将近一年之后,对于国内艺术电影爱好者来说,他们早已通过各种渠道先睹为快了。

  虽然本片在内地市场获得了一致赞誉的口碑,但对于大多数电影观众来说,他们去看的其实还是一部奥斯卡最佳外语片,而非是一部优秀的伊朗艺术电影。本片最后的市场表现并不尽如人意,我们的电影市场年度票房虽然已经超过160亿人民币,但真正能够留给《一次别离》这样的优秀小众艺术电影的市场空间还是并不充裕。.

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万箭穿心
本片入围2012年第25届东京国际电影节主竞赛单元,是根据武汉籍著名作家方方的同名小说改编。本片导演王竞之前的代表作有《一年到头》、《无形杀》、《我是植物人》等,虽然票房表现平平,但王竞导演一直在试图用类型化叙事反应当下社会现实的努力,却是值得我们尊重的。《万箭穿心》尝试用更加细腻和尖锐的笔触,去精雕细刻了一个普通小人物的命运,让这部电影来自生活却又高于生活。.

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2012(3D)
《2012》作为一部经典灾难片,在今年被3D化后重新复映,无疑是打算借着2012这个噱头再捞一把。尤其值得一提的是,本片的3D版本是为中国市场量身订造的,虽然号称是多国部队联合完成了“3D视觉重建”工作,但本片却只在中国内地上映这一事实,无疑再次告诉中国观众,我们的趣味和品味在有些人的眼中到底是一个什么水平。

  作为一部视觉大片,《2012》的3D效果属于可有可无,因为在关键性的灾难场景时,由于强烈的视觉和感官刺激,几乎没有观众会在乎自己看到的场景是不是3D的。同时,由于国内影院在3D放映时普遍亮度不达标,因此对于整体视觉偏暗的《2012》来说,大多数灾难场景在3D放映时更加昏暗,效果更是大打折扣。.

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少年派的奇幻漂流

李安导演的这部《少年派的奇幻漂流》在11月份的内地电影市场上掀起了一股风暴。作为一部没有明星、故事简单、艺术气息浓厚的电影,本片虽然开局一般,首映日票房只有1200万,但在随后的三周内,《少年派的奇幻漂流》在内地电影院里也展开了一段奇异旅程,随着口碑扩散带来的观影热潮,本片票房实现了逆跌幅,连续三周成为周票房冠军。

  本片最后票房超过5亿人民币,不但成为内地市场上第14部票房超5亿的电影,同时也超越了北美地区,成为《少年派》全球票房最高的国家。这是自中国引进美国分账大片后,中国电影市场第一次超越北美地区票房,具有历史性意义。

  对于这部具有惊人视觉奇观和复杂哲学思想的电影,中国观众表现出了意外的热情,也让中国电影人开始反省,中国电影要如何才能重新夺回观众的热情和喜爱。.

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 王的盛宴

本片经历了漫长的拍摄和后期制作,当年和本片一起开始筹备的《鸿门宴》已经在2011年底公映后,同样题材的《王的盛宴》才在一年后姗姗来迟,终于在国内公映。


  如同陆川导演的上一部作品《南京!南京!》一样,《王的盛宴》公映后引起了巨大的争议。但这次的风暴中心,并不是电影题材本身所带来的,而是在电影营销宣发过程中,《王的盛宴》营销团队主动承认使用“水军”来人为控制网络口碑,抵消竞争对手的恶意营销所带来的负面口碑影响。

  此事孰是孰非我们无法评判,但部分国产影片使用网络水军进行口碑营销,甚至恶意攻击同档期电影,已经成为中国电影市场化过程中的一大毒瘤,如果所有片方和相关部门不对此进行主动约束和市场管理,恶意的水军营销势必会给已经越来越艰难的中国电影造成更加恶劣的市场影响。


  具体到《王的盛宴》这部电影,它是一部有着明显野心的电影,但是在呈现这个历史野心的同时,由于过于忽视观众的观影习惯,在叙事上过于跳跃、在风格上过于自我,在历史观上过于标新立异,从而导致本片被大多数观众所不能接受。在一部耗资上亿的古装历史题材电影中,显得有些过于自嗨,完全无法背负起投资方希望本片所承担起的市场压力。.

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一九四二
《一九四二》是冯小刚导演在心头积郁已久的一个故事,可以说他之前拍的所有电影,都是在为这部电影做准备。在他成为中国电影市场上最具票房价值的电影导演之后,冯小刚导演终于可以用2亿人民币的投资,来完成心中这个沉积多年的心愿了。

  现在对《一九四二》这部电影就做出评价显然有些匆忙了。无论观众如何看待这部电影或者这个导演,我们都要对那段被遗忘然后又被提起的历史保持敬意。对于冯小刚导演这个岁数的中国导演来说,他们的心中都会有一个无法忘怀的冲动,总觉得自己要对这个灾难深重的民族说点什么,才算完成了自己作为一个导演的使命。

  在张艺谋、陈凯歌之后,冯小刚导演终于攒足了劲儿开口说了点什么。至于说它能不能被历史和观众记住,我们现在还是不要急着下结论吧。.

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十二月份综述

  本月共有17部左右的中外电影上映。作为每年竞争最为激烈的贺岁档,本年度在商业制作上最成熟的华语电影作品,都会集中在本月进行公映。2012年中国电影是否能够给我们带来惊喜,就看这个月的表现了。


在12月份公映的影片中,值得一提的影片有2012年最后一部进口分账片韩国电影《铁线虫入侵》,以及国产喜剧电影《人再囧途之泰囧》,还有王晶导演、刘伟强监制的《大上海》,以及刘伟强导演同档期左右手互博的《血滴子》。当然,2012年贺岁档的压轴大作,自然是一直备受期待的成龙电影《十二生肖》。这些影片在本期节目播出时仍在影院内公映,其艺术质量如何,只能待来年再做评议了。

  至于说之前曾大张旗鼓要在贺岁档和观众见面的王家卫导演的《一代宗师》,则继续发挥“一代失踪”的风格,从原定的12月18日推迟到了2013年的1月8日。不过对于屡屡跳票的王家卫导演来说,我们一天没能在影院里看到这部电影,就一天不会相信这部电影真的会上映。.

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《恭贺2012》年度综述:

  由于电影消费具有一种特殊的“先付费后消费”的特点,所以对于大多数普通观众来说,关注影评的一个重要作用,是希望影评能够起到消费预警的作用,从而在最大程度上抵消电影消费的风险。

  但是影评的这个基本功能正在被国内的电影营销行业所滥用,各种红包影评和水军营销正在极大地损害着中国电影的商业信誉,透支观众对中国电影的信心。这一点如果不能及时得以遏制,中国电影行业刚刚建立起的专业影评环节,很快就会面临消亡。


  对于影评而言,为观众提供基本的消费参考,只是它最基本的功能之一。合格的影评需要为观众提供足够的信息,以供观众自主判断这部电影是否适合自己去消费。因此好的影评不能只是简单粗暴地给观众提供一个好和坏的标准,而是要给观众留出足够的空间,以便让观众自主做出判断。


  同时,影评在摆脱了基本的消费参考功能之后,好的影评本身还是电影作品的延伸。电影就像寓言,而寓言本身不会讨论自己的意义,它需要别人来讲述寓言的道理。电影可以讲故事,但却无法讲述自身,一个电影导演所能说的所有话语,最后都隐藏在电影中了。当电影上映后,导演不必再去喋喋不休地阐述自己的电影,而必须要要解读的权利交给观众。这时,影评才获得了它不可替代的专属地位,它要将那些隐藏在影像之下的韵味和价值明确清晰地展示出来,以此让观众和电影之间获得交流和互动。

在这个基础上,影评还有更高一层的含义。影评对电影的阐释是合法的,但它的阐释却并不是唯一正确的。影评也并不是要建立一套凌驾于电影之上的话语体系,而是要通过完整、系统的电影知识的梳理,以及基于电影史的评价范畴,对当下电影进行分析和整理,并最终为电影这门艺术建立系统知识。

  在这个层面上,影评人有很多任务,其中包括选择优秀的电影推荐给观众,对有争议的电影进行有效评价,对当下的电影现象和趋势做出判断,对电影风格的发展进行敏锐的观察,抵制营销谎言,发掘被遗忘的佳作,等等。这种电影评论的任务,就是争取电影艺术的彻底独立,让人们认识到,电影是一门有着独特语言、历史及其系统知识的艺术形式。


  基于以上,影评必须要独立,而且应该尽最大可能争取完全的独立。独立性是影评与充满了商业气息的电影营销手段对抗的最重要基础,但对于当下的中国电影来说,当电影的艺术创作都无法争取独立性时,要求影评做到完全的独立和超越功利性,是一件非常难以做到的事情。


  无论如何,电影需要仲裁者。除去硬邦邦的票房数字外,影评是无法做到彻底的公允的。但是,尽管如此,影评人必须保持他们富有个性的判断力。影评人的个性不在于总能在不同的意见中准确地给出平均值,而是坚守某个原则不断发展和深化,不随波逐流,不见异思迁。

  影评应该比观众更能敏锐地察觉出电影中有价值的变化。这种变化可能是真正的进步,也可能是让人气馁的倒退。影评是一种试图在艺术和科学之间取得平衡的工作,虽然它永远都不可能会获得完全的成功,但正是这样的努力,才能让影评成为沟通观众和电影的桥梁。.

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谢谢楼主,重温了2012年的电影。《第十放映室》也是一直在看的节目,很喜欢。.

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重温2012的电影,原来自己还看了不少,但是只有《少年派》是在影院里看的,其余的嘛。。。.

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这也是我喜欢看的节目。.

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谢谢分享!.

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